:::MAIN STAGE:::

BLADY KRIS

Najpopularniejszy Polski beatboxer.
W 2004 roku wygrał Mistrzostwa Polski, które otworzyli mu furtkę do klubów w całej Europie. Prowadził serie warsztatów i wykładów o beatboxie w Singapurze, Hiszpanii, Holandii i Niemczech. Pomimo perspektywy dostatniego życia na emigracji w 2008 roku wrócił do Polski z postanowieniem rozbudzenia polskiej społeczności beatboxerów.
Dzięki pomocy ludzi związanych z agencja Plej ENTERTEJMENT nie musiał narzekać na brak imprez w kalendarzu, jednakże prawdziwa popularność i uznanie zyskał dzięki programowi "MAM TALENT" emitowanym na antenie TVN-u, w którym doszedł do finału i ostatecznie zajął 4 miejsce.
Poza muzyka zajmuje się prowadzeniem schroniska dla bezdomnych zwierząt wraz z swoja Mama - Danutą Kadelą, udziela się również jako doradca eventowy dla agencji artystycznych, oraz urzędów miasta w całej Polsce.
Pierwszy w historii Mistrz Polski, znany ze swojego "chorego" stylu.

Prezes Polish Beatbox Association, muzyk, organizator imprez, podrózujacy nauczyciel beatboxu.

Prowadzi zajecia beatboxowo-wokalne w jedynej polskiej szkole hiphopu majacej siedzibe w Trojmiescie - New Boggie Down Skool.

Podczas ostatniej Swiatowej Konwencji Beatboxingu w Berlinie, wystep jego wraz z Roxorloopsem i ZeDem zostal uznany za najlepszych show - przez najlepszych beatboxerow na swiecie.

Zostal setnym czlonkiem a zarazem pierwszym beatboxerem Elitarnego Amerykanskiego crew - ZULU KINGZ!

Nagrody:
2 Place at first ever Polish Beatbox Champions in 2004
1 place Polish Bbox Championship 2004
1 Place w GramPrix Beatbox Warshow 2006
2 Place Polish Bbox Championship 2006

www.myspace.com/bladykris

ŁONA i WEBBER

Łona - urodzony w 1982 roku, to oryginalny, niepowtarzalny raper z Asfalt Records. Jego debiutancki, solowy album "Koniec żartów" ukazał się w 2001 roku (singiel "Rozmowa"). Mieszka i uczy się w Szczecinie, znany jest między innymi z wcześniejszego udziału w grupie Wiele CT oraz z solowego kawałka na "Kompilacji 2" Ośki. Z jego tekstów pełnych gagów i dowcipów bije wrodzony optymizm, dystans do problemów dnia codziennego oraz inteligentne obserwacje podawane zawsze z dużym poczuciem humoru, co w połączeniu z doskonałymi bitami Webbera, mixem i masteringem samego Noona, doprowadziło do powstania tłustego solowego albumu (dostępnego także - podobnie jak singiel - w jednopłytowej wersji winylowej).

Album promowany był przy pomocy dwóch klipów (do utworów "Rozmowa" oraz "Hiphop Non Stop"). W 2002 roku ukazał się maxi singiel łony zawierający między innymi nowy utwór "Nie słuchać przed 2050 r." (do którego powstał dostępny także na singlu klip). Pod koniec roku 2002 ukazał się album producentów Whitehouse pt. "Kodex", na którym znalazł się gościnny występ łony w utworze "Piękny dzień by zadzwonić". Utwór ten promował album "Kodex" w "Radiostacji".

Łona koncertował w całym kraju, a także w Czechach i na Słowacji. Bardzo ważnym wydarzeniem i precedensem w skali krajowej był specjalny koncert 25 lipca 2002 roku w szczecińskim teatrze "Kana" z udziałem 20 instrumentalistów, a także koncert w "trójkowym" Studio im. Agnieszki Osieckiej (obok Fisza, 18 marca 2002 r.). Od początku 2003 roku Łona i Webber rozpoczęli prace nad nowym, długo już oczekiwanym albumem "Nic dziwnego", który ukazał się w kwietniu 2004. Album promowały dwa single i dwa klipy video "Rozmowy z cutem" oraz "Nie ufajcie Jarząbkowi". Album "Nic dziwnego" wybrany został w plebiscycie czytelników portalu www.rapgra.com polską produkcją roku. W plebiscycie audycji "WuDoo" (Polskie Radio Szczecin) album znalazł się na drugim miejscu w kategorii "Polski album roku", podobnie jak sam Łona w kategorii "Polski wykonawca roku".

Pierwszy po półtora roku przerwy utwór łony ("Mów do mnie" gościnnie Lilu) znalazł się na kompilacji "Czarny Piątek Vol. 1" (Sony BMG) firmowanej oczywiście przez audycję Hirka Wrony w "Trójce". Premiera albumu miała miejsce 29 września 2005 roku. Premierowe wykonanie utworu odbyło się na drugim już koncercie łony w "trójkowym" Studio im Agnieszki Osieckiej 16 października 2005. Tym razem ekipie Łona, Webber, DJ Twister towarzyszył zespół złożony z żywych muzyków (perskusja, klawisze, gitara, bas) oraz oczywiście Lilu z chórkiem. 20 marca 2006 roku utwór łony "Do Ciebie Aniu, szłem" (z drugiego albumu artysty) posłużył Bartoszowi Porczykowi do interpretacji, którą zdobył Grand Prix 27. Przeglądu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu.

Pod koniec 2006 roku Łona z Webberem przystąpili do ostatecznych prac nad albumem "Absurd i Nonsens", który wydali 23 marca 2007 roku. Krótko później pojawia się ich kolejny, czwarty album "Insert EP" (premiera 20 czerwca 2008 roku).

www.asfalt.pl/lona.html

JUNIOR STRESS

Miłość do muzyki jamajskiej wyniósł z rodzinnego domu, gdzie słuchał pierwszych kawałków roots reggae i ówczesnego raggamuffin. W burzliwych czasach podstawówki wraz z kumplami z osiedla (Lubelskiej Spółdzielni Mieszkaniowej) nagrywał hip hopowe projekty demo do podkradanych Tacie podkładów z kaset, na których niejednokrotnie znaleźć można było jamajskie, dancehall'owe wersje instrumentalne. Stąd droga była już prosta.
Kolejny etap to spotkanie muzyczne z przyszywanym wujkiem NattyB, który zaintrygowany około-hip-hopową twórczością (wtedy jeszcze) Suppa Maga, wyszedł z propozycją wspólnego zaśpiewania...

Oficjalny „debiut sceniczny” Juniora Stressa miał miejsce w trakcie II AntyBabilon Sound Clashu w łodzi. Tam, jako tajna broń Love Sen-C Music, zaśpiewał dub plate na żywo i ekologiczny protestsong na Real Rocku:). LSM zwyciężył, a Junior dostał w sound systemie stały etat.

Kolejny rok przyniósł bardzo ważne spotkanie NattyB i Jr-a z Vitkiem i Ignatzem (młodszą elesemicką gwardią), które zaowocowało powstaniem projektu GETO BLASTA. Pierwszy koncert miał miejsce w marcu 2003 roku. Chwile po tym wydarzeniu, King Stress wydał (jako prezent na 18 urodziny Juniora), niewielki nakład demka pt.„Propaganja”. Płytka zawierała zbiór nagrań demo NattyB i Juniora Stess'a do jamajskich riddimów.
Od tamtej pory machina imprez ruszyła na dobre i rozpędza się z weekendu na weekend...

Obecnie Jr.Stress to głośny raggowy wokalista, dj, konferansjer i selekta. Jego nagrania można usłyszeć na większości nowyh polskich projektów reggae-hip hop (m.in.„Polski Ogień”, „Biba”, EastWestRockers „Ciężkie Czasy”, NaturalDreadKillaz „Naturalnie”, TabulaRasa „NiczEgo”, Jah Free's „Pillar of Salt”, „Bless Ya”, „Kodex 3” itd.)
Dotychczasowy dorobek własny, to prócz wspomnianej juz „Propaganji”, demo zespołu GETO BLASTA „Live inna studio”, mix cd „Witamy w Polsce”, mix cd „Moje Roots”, siedmiocalowy krążek z utworem „Korupcja”, zaśpiewanym wspólnie z NattyB na riddimie Kadubry i wydanym nakładem Siódemki.com, „Płyta nienagrana” dołaczona do Free Colours i 12„ Singiel GETO BLASTA od SIłA Z POKOJU VERSION RECORDS
Obecnie trwają intensywne prace nad dwoma albumami: GetoBlasta, który ukaże się nakładem labelu SIłA - Z - POKOJU VERSION RECORDS oraz płytą solową, pt. „L.S.M.”, przewidzianą na jesień 2008.

Junior, oprócz LSM i GETO BLASTA działa na stałe z załogami: Singledread, Selekta Sound System, Dj Feel-X Sound System, Selekta Frodo, Okazyjnie udziela się w setach praktycznie wszystkich polskich sound systemów i supportuje wiekszość zagranicznych gwiazd, pojawiajacych się w Polsce. Dotychczas wymieniał majka miedzy innymi z: Luciano, Gentlemanem, Horacem Andym, Generalem Deegree, Ronking Joe...
Balangi z udziałem Juniora Stress'a to Raggamuffinowy Ogień (nawijka), pozytywne słowo (konferansjerka), dancehallowy taniec(selekcja), ale przede wszystkim, respekt dla korzeni - Love Sen-C Music.

www.juniorstress.org
www.myspace.com/juniorstresslsm

27PABLO - YES MI SELECTA

27Pablo pojawił się na polskiej scenie sound systemowej w 1998 roku jako jeden z kilku zorientowanych na granie Roots Reggae selektorów. Rok później stał się pionierem współczesnego stylu dancehall w Polsce. W tamtym czasie jamajskie parkiety zostały szturmem zdobyte przez rytmy takie jak Bada Bada, Street Sweeper czy Bruck Out. 27Pablo był pierwszym polskim selektorem prezentującym juggling na tych świeżych produkcjach. Prezentował jednocześnie wszystkie klasyki reggae i dancehall, które jakimś cudem nie trafiły wcześniej do Polski.
W latach 1999-2002 zagrał niezliczoną ilość imprez w całym kraju, prezentując najlepsze i najświeższe reggae i dancehall z Jamajki. Pablo był także pierwszym polskim selektorem prowadzącym DJing podczas swych sesji. Wiele osób twierdzi, że jest twórcą kilku najpopularniejszych sloganów polskiego dancehallu.

W roku 2000 Pablo wygrał Pierwszy Antybabiloński Soundclash w Słupsku i został wybrany Królem Clashu podczas soundclashu w łodzi. W 2002 Pablo przeniósł się do Portugalii, gdzie rozpoczął współpracę z francuskim selektorem - Lexo. Razem stworzyli Yes Mi Selecta - pierwszy stricte dancehallowy soundsystem w Portugalii. Yes Mi Selecta współpracowało ze wszystkimi najlepszymi załogami reggae'owymi, hip-hop'owymi i breakbeat'owymi w Portugalii. Reprezentowali styl reggae/danehall na wielu nie reggae'owych imprezach; choćby na Red Bull Sound System podczas pierwszego dnia Mistrzostw Europy w Portugalii. W 2004 roku Pablo i Lexo rozgrzewali każdą publiczność niezależnie od tego czy była to publiczność stricte reggae'owa czy nie. Stali się też najczęściej oglądanymi twarzami podczas otwierania większości występów zagranicznych gwiazd w Lizbonie.

W 2005 roku Pablo przyjechał do Polski, by zagrać siedem imprez, a przede wszystkim by supportować pierwszy w Polsce występ Freddie'ego McGregor'a. Następnie przeniósł się do Dublina. Mimo, że obaj selektorzy Yes Mi Selecta żyli teraz w innych krajach, zdecydowali się kontynuować współpracę. W latach 2005-2006 spotkali się kilkukrotnie na sesjach w Lizbonie i Dublinie. Zagrali także po raz pierwszy w Niemczech podczas spektakularnej 10tych urodzin Kingstone Sound System.

W 2006 roku Pablo zwyciężył w trzecim E-clash'u organizowanym przez forum "Reggae w Polsce", Lexo zaś otworzył pierwszy ściśle reggae'owy sklep płytowy w Lizbonie.

W roku 2007 powstała większość blendów Yes Mi Selecta wyprodukowanych przez 27Pablo, z których kilka stało się już klasyką dancehall selekcji jak choćby "BadMan Forward vs Jump Arround".

W Styczniu 2008 Pablo powrócił do Polski i od razu zaangażował się w kilka dancehallowych projektów m.in. Passa Passa (z Mothaship'em i Luizjano) oraz Dancehall Masak-Rah (z Junior Stresem). W maju 2008 wygrał Run The Riddim Selecta Clash w Częstochowie, a w grudniu wszedł do studia by nagrać swój pierwszy tjun poświęcony krokom tanecznym "Zostaw mnie", które powstały na cotygodniowych sesjach Dancehall Masak-Rah.

PABLOPAVO

Urodził się w roku 1978 w mieście Warszawa. Od 15-ego roku życia zajmował się muzykowaniem - mniej lub bardziej poważnym. Grał na gitce i wydawał dźwięki paszczą. Z czasem jednak już coraz mniej na gitce.Urodził się w roku 1978 w mieście Warszawa. Od 15-ego roku życia zajmował się muzykowaniem - mniej lub bardziej poważnym. Grał na gitce i wydawał dźwięki paszczą. Z czasem jednak już coraz mniej na gitce.

Działał w zespołach: Saduba, Magara i Sedativa. Obecnie obsługuje mikrofon w Ba-Lan sound system, Vavamuffin i Zjednoczenie sound system.

Współpracował, tudzież nagrywał m.in. z następującym grupami i solistami: Sidney Polak, Maleo Reggae Rockers, Tisztelet sound system, Dj FeelX, Fu, Olsen, Hemp Gru, Habakuk, Papryka Korps, Doberman, Kadubra etc.

Obecnie Pablopavo pracuje nad solowym albumem. Za chwil parę ukażę się w Karrot Kommando singiel (winylowa siódemka) Zykamu/Dola Selektora zapowiadający nadchodzącą płytę.

Pablopavo jest członkiem Antikonsjum Rekords.

Info za:
www.karrot.pl/pablopavo
www.pablopavo.pl

GUTEK

Piotr Gutkowski, urodzony w 1979 roku w Katowicach, gdzie do dziś mieszka, skąd wyjeżdża na koncerty i nagrania i spędza tam tyle samo czasu poza nimi, co i w nich.

Muzyką interesował się odkąd tylko pamięta. Pierwsze zespoły współtworzył mając lat 14. Były to: Over Mind - założony przez producenta hip-hopowego, IGS'a, ówcześnie gitarzysty Overów, oraz After Birds, w których śpiewał, czasem równolegle. Oba zespoły nie miały nic wspólnego z reggae, a jego przygoda z tą muzyką zaczęła się dopiero po poznaniu Banacha. Miał wtedy 16 lat, było to na targach muzycznych w katowickim Spodku, gdzie grał z Over Mind, reklamując sprzęt na jednym ze stoisk. Znajomość ta zmieniła diametralnie jego podejście do muzyki, żeby nie powiedzieć, do całego życia i zaowocowała płytą Banach & Indios Bravos, w 1999 roku.

Równolegle do nauki reggae, postępowała jego zażyłość z hip hopem. Do liceum chodził z pionierami polskiej sceny: Dabem, Joką i Jajonaszem - założycielami Kalibra 44, co musiało prędzej czy później zaowocować współpracą.

Dziś jest rozpoznawalny zarówno dzięki działalności reggae, jak i hip hopowej. Sam jednak przyznaje, że w najbliższych planach nie znajdzie się jednak wiele miejsca na rapowe featuringi, co ma nadzieję będzie z korzyścią dla tych, którzy wolą " Gutka Reggae'owca".
Innymi słowy wyznaje dziś zasadę: "Indios Bravos- ponad wszystko!"

www.ibravos.webd.pl

ABRADAB

Urodzony w 1978 roku w Katowicach, od 1991 roku zajmuje się tworzeniem muzyki w konwencji hip-hopowej. Około 1993 roku wraz z Magikiem, Joką i Gano założyli legendarny już skład Kaliber 44, w którym pisał i wykonywał teksty oraz komponował muzykę.

W 1996 roku ukazał się ich debiutancki album "Księga Tajemnicza. Prolog", który zawierał materiał stworzony w gatunku hardcore-psycho rap (wymyślony i nazwany tak przez członków grupy). Płyta odbiła się szerokim echem w kraju rozchodząc się w 80.000 egzemplarzy, a zespół zyskał znaczne grono fanów. Płyta otrzymała dwie nominacje do nagrody Polskiej Akademii Fonograficznej "Fryderyk".

Kolejne dwa albumy (wydane w 1998 i 2000 roku) powstały w zmienionym składzie osobowym - z grupy odszedł Magik, a pojawił się DJ Feel-X. Ugruntowały one pozycję zespołu na rynku jako jednego z najciekawszych i najbardziej oryginalnych przedstawicieli tego gatunku muzycznego. Drugie wydawnictwo zespołu zdobyło status Złotej Płyty, trzecie doczekało się Fryderyka za najlepszy album hip-hop, a singiel "Konfrontacje" przez 200 tygodni nie schodził z listy przebojów rozgłośni Radiostacja, czym ustanowił swoisty rekord.

W 2000 roku Kaliber zawiesił działalność fonograficzną, a AbradAb rozpoczął karierę solową. W 2004 roku ukazał się jego pierwszy solowy "Czerwony Album", poprzedzony hitowym singlem "Miasto jest nasze". Album ten przyniósł AbradAbowi Fryderyka 2004 za najlepszy album hip-hop, a także nagrodę MTV i Yacha Publiczności dla Kobasa Laksy - twórcy animowanego teledysku do utworu "Rapowe Ziarno 2. Szyderap" z tejże płyty. W grudniu 2005 roku dość nieoczekiwanie ujrzał światło dzienne drugi solowy album dAba „Emisja Spalin", ze znakomitym singlem „Rap to nie zabawa już" z gościnnym udziałem Joki oraz DJ Feel-X'a. Dorobek artysty uzupełnia ostatni studyjny album (”Ostatni Poziom Kontroli" wydany 3.X.2008), a także kilkaset zagranych koncertów w kraju i za granicą (USA, Anglia, Niemcy, Irlandia, Czechy, Francja, Włochy, Austria).

www.abradab.pl
www.myspace.com/abradab

MARIKA

Marika, znana również jako Lady Marika.
Urodziła się 14 grudnia 1980 roku w Białymstoku.

Lady MC, wokalistka, autorka tekstów i współkompozytorka.
Entuzjastka bashmentowych imprez, charakterystycznych kobiecych głosów, piosenek powstających z niepohamowanej potrzeby i szczerych, autentycznych tekstów. Muzyka, którą tworzy to mieszanina wpływów nu-jazzu, funku, hip-hopu, d'n'bassu i reggae, z którym jest najbardziej kojarzona.Z formacją Breakbeat Propaganda, sound systemem Bass Medium i w różnorodnych kolaboracjach z zapraszającymi ją do współpracy dj'ami i selektorami gościła w większości liczących się klubów w Polsce. Poszukując nowych muzycznych doświadczeń, jako solistka zaangażowała się w zrealizowany w Gdyńskim Teatrze Muzycznym głośny hip-hopowy projekt teatralny '12 ławek'.

Ma na koncie supportowanie gwiazd dużego formatu takich, jak: Macy Gray, Gentleman, Panjabi hit squad,, liczne udziały w audycjach radiowych i telewizyjnych, ale przede wszystkim ogromną liczbę niezwykle energetycznych koncertów. Gdy przejmuje mikrofon klub zamienia się w ”Jamajki ambasadę”. Pasja i entuzjazm artysty udziela się w tym przypadku również publiczności...

Od 2002 związana z Sound Systemem Bass Medium (Marika, Abselektor), który w latach 2002-2005 funkcjonował jako Bass Medium Trinity w trzyosobowym składzie: Marika, Frenchman, Abselektor i jako BMT wydał płytę ”Mówisz i masz”. Ten, zawierający 13 utworów na jamajskich riddimach, album był tak gorący, że rozszedł się błyskawicznie w podwójnym nakładzie i obecnie, jako legendarny, funkcjonuje w setkach kopii wypalanych i przekazywanych dalej. Przeboje takie, jak ”Pociąg z Babilonu”, ”Mówisz i masz”, ”Piękne panie” czy ”Teraz naprawdę wiesz” długo nie schodziły z anten radiowych (chociażby Polskiego Radia Bis) a bonusowy klip, mimo, że nagrany po harcersku i zupełnie nie przeznaczony do emisji telewizyjnej (w zamyśle była to wizualizacja do projekcji podczas koncertów), można było zobaczyć na antenie telewizji muzycznych.

W 2006 roku Marika wzięła udział w projekcie ”Polski Ogień”, płycie, która powstała siłami natury i połączonymi siłami Warner Music Polska, Germaican Records i Tam Tam Records. Album ten, nagrany w zawrotnym, kowbojskim tempie, miał dać przegląd tego, co w drugim obiegu tętni intensywnym życiem, a o czym przeciętny zjadacz chleba nie ma pojęcia: przegląd młodego polskiego środowiska reggae/ragga/dancehall. Na ten album Marika nagrała dwie piosenki. W tymże roku, jako finalistka konkursu mającego wyłonić nowych, świeżobrzmiących artystów w ramach Festiwalu Top Trendy, Marika po raz drugi stanęła na deskach Opery Leśnej w Sopocie i poczuła na własnej skórze nastrój naszych polskich festynów muzycznych. Za to jej miłość do klubowego, bliskiego kontaktu z publicznością jeszcze bardziej się umocniła.

Latem 2007 roku, nakładem wytwórni Karrot Kommando ukazał się pierwszy singiel zwiastujący długogrającą płytę Mariki - ”Moje serce”, owoc współpracy ze świetnym duetem producenckim Juniorbwoy (Jahcob Jr, Mothashipp).

22 sierpnia 2008 ukazał się długo oczekiwany solowy album Mariki - ”Plenty”, który przełamuje stereotyp myślenia o niej, jako wokalistce reggae i tylko reggae. To gorąca fuzja różnych gatunków muzyki miejskiej od nu-jazzu i neosoulu po d'n'bass i funk. Płyta ta jest owocem pracy z kilkoma producentami i wokalistami oraz całym zastępem muzyków-instrumentalistów (m.in. Kameral, Juniorbwoy, Break da Funk, Dj Zero, Numer Raz, Mista Pita, Junior Stress, Święty, Kada) . Wydaniu płyty towarzyszą niezwykle żywiołowe i bogate brzmieniowo koncerty Mariki z zespołem Ruff Radics.

W skład zespołu wchodzą:Emili Jones (gitara basowa), Jahcob Jr (perkusja), Mothashipp (instr. Klawiszowe), Daddy Raffi (gitara), Bartosz Krajewski (congi, perkusjonalia), Tomek Klimkiewicz a.k.a. No Mercy (realizacja dźwięku), Amiran Chyb (saxofon, flet), Maluta (backing voc.), Tina (backing voc).

Info za marika.art.pl

www.myspace.com/marikamyspace

Miodu

Miód to człowiek o ciekawej przeszłości muzycznej. Zaczynał od śpiewania i grania na gitarze w hardcorowych zespołach z dość konkretnym przekazem. Spotkanie na swojej drodze Łukasza Borowieckiego i wspólna inspiracja reggae, wywarły duży wpływ na jego dalszą twórczość. W 2001 roku założył LE ILLJAH - kilkunasto osobową formacje reggae/punk/ska. Grupa ta zagrała kilkadziesiąt koncertów w całej Polsce, zdobyła główną nagrodę na festiwalu reggae w Ostródzie, ma za sobą koncerty w Czechach. Oprócz tego, można Mioda zobaczyć jako mc podczas występów sound systemowych.

DJ Feel-X

Foto by Sebastian Brzek

Dj Feel-x to postać, która na scenie muzycznej jest już od 1995 roku. Urodził się w Lublinie, pochodzi z Końskich, a mieszka w Tychach. Jest właścicielem Siła-Z-Pokoju Version Records, wydawcą artystów takich jak: Geto Blasta, GrubSon, Silesian Sound, Bas Tajpan, Kowal MC, a w planach ma także wspólne wydanie Al-Fatnujah.

Założył MAD CREW, które od 1995 roku mocno namieszało na parkietach i scenach klubów wkraju i na świecie. Od półtora roku jest ojcem ślicznej Marysi. Otwiera własne studio nagraniowe wraz ze stacjonarnym biurem i sklepem firmowym. Współpracuje i promuje INTRUZ Clothing, extremalne sporty takie jak deska, rolki. Współorganizuje zawody i eventy outdoorowe oraz cała masę imprez i koncertów. Prowadzi w internetowym Radiu Rewers autorską audycję pt. Rezydencja X'a. Jest DJ'em w formacjach takich jak: Kapela ze Wsi Warszawa, Incarnations, Los Pierdols. Gra również z AbradAbem, Guralem, Gutkiem (Indios Bravos), JAreXem (Bakshish), ale przed wszystkim jest producentem, animatorem i mocno promuje również swoją karierę solową.

Foto by Sebastian Brzek

www.djfeelx.pl
www.myspace.com/djfeelxmadcrew
www.silazpokoju.pl
www.myspace.com/silazpokojuversionrecords

:::DUB & DUBSTEP STAGE:::

COTTI [UK]

Pochodzi z kolebki dubstepu - Brixton na południu Londynu. Jest uznanym producentem/dj/mc i stanowi, wraz ze swoim przyjacielem Cluekidem, połowę labetu ”-30”. W 2007 roku założył także swój własny label ”Bassface rec”.

Cotti eksperymentuje z muzyką od najmłodszych lat, początkowo pisząc teksty, a następnie produkując i tworząc muzykę grime oraz dubstep. Współpracował z najlepszymi brytyjskimi producentami takimi jak: Skream, Jammer, Roll Deep, Newham Generals, Plastician, J Sweet, Doctor, Bearman, Big Narstie, L Man, Aaron Soul, Ironsoul/Kromestar i wieloma innymi!

Jak dotąd wydał jedną grimową EP i mixCD w 2006 roku i trzy 12” winyle: ”Sensi Dub”, ”I Dont Give A Dub” i ”The Legacy” sprzedające się w tysiącach egzemplarzy na całym świecie.

Cotti gra dubstepy w klubach nie tylko londyńskich, ale także w Australii, Nowej Zelandii, Holandii, Francji, Niemczech, Finlandii, Belgii, Szkocji, Irlandii i na Węgrzech, gdzie jego muzyka spotyka się z energetyczną reakcją.

www.myspace.com/cot4n

HATTI VATTI

Gdańskie duo audiowizualne składające się z producenta (Piotra Kalińskiego) i VJ (Maćka Salamona). Okazjonalnie w skład projektu wchodzi również Sara Brylewska (wokal). Występy Hatti Vatti to minimalowo-dubstepowy live act połączony z tworzonymi na żywo wizualizacjami.

Pierwszy występ Hatti Vatti miał miejsce w klubie RAW-Tempel w Berlinie w październiku 2007 roku, podczas międzynarodowego Netuadio Festiwal. Obecnie trwają końcowe prace nad debiutancka płytą winylową, która powinna ukazać się we wrześniu bieżącego roku.
”W produkcjach Hatti Vatti można usłyszeć echa medytującego dubstepu, czy nawet ambientowe pejzaże dźwiękowe” - mówi Kaliński, który wraz z Mateuszem Wojczalem od kilku lat prowadzi internetowe wydawnictwo Qunabu.com, a z Sarą Brylewską dubowy rojekt Dub Juggle.

www.myspace.com/httvtt

BOB ONE

Bob One to jeden z najbardziej rozpoznawalnych głosów polskiej sceny reggae, dancehall, Hip-Hop. Jego styl rymowania wywodzi się ze ”starej szkoły” nawijaczy, którzy tworzyli muzykę dancehall w latach 80. Debiutował w roku 2001 razem z kolektywem Rainbow Hi-Fi, którego jest założycielem, i z którym to po raz pierwszy spróbował swoich sił przy mikrofonie. Lata 2001-2003 to imprezy z Rainbow Hi-Fi (Bob One & JAHdas) na Śląsku i w calym kraju. Od 2003 roku Bob One udziela się w soundystemie Rub Pulse. To z nimi jako singjay tego częstochowskiego składu dostał się do finału Sound Clashu w Poznaniu kolejno w latach 2005 i 2006. Z nimi również brał udział w trasie Gentlemana w 2004 roku oraz wspierał występy Tippa Irie & G-Vibes, Bassrunner Tribe, Big Famili i wielu innych. Obecnie Bob współpracuje też z Kadubrą i Wszystkimi Wschodami Słońca. Jego debiutancki singiel ”Salam” nagrany z Kadubrą, ukazał się w czerwcu 2005 roku. Utwór ten stał się powerplayem w Radiu ”Bis”, a jego remiks został umieszczony na płycie WWS ”RMX-1000”. Tuż przed wyborami prezydenckimi wyszedł numer ”Kaczor”, który stał się znany również w kręgach innych niż tylko muzyki reggae, stając się hitem okresu wyborczego.

W roku 2006 utwór Boba ”Złość i szaleństwo” pojawił się na płycie brytyjskiego producenta ”JAH FREE” - ”Pillar of Salt”. Niedługo potem wraz z Da Bassem (drugi wokalista ”Rub Pulse”) oraz Brodą, Reggaeneratorem, Pablopavem i Zabójczym nagrał utwór ”Familijna Komitywa”. Piosenka została wykorzystana na płycie Habakuka ”4life”. Z Da Bassem też pod opieką Pioneara z Germaican Records zarejestrowali utwór ”Sensimilla” na składankę ”Polski Ogień”. Razem z Junior'em Stress'em, Ras Lutą, Grizle'em oraz Pionear'em wyruszyli na trasę promocyjną płyty (maj 2006). Miesiąc później na rynku ukazała się reedycja singla ”Korupcja” Juniora Stressa z utworem ”Dub Afrodyzjak” nagranym przez Bob One'a i Kadubrę. Jego następne wydawnictwo to 12-calowy singiel, na którym pojawił się utwór ”Czasem”.

Artysta bardzo pewnie porusza się w różnych liniach melodycznych i rytmach.

Inną jego produkcją jest vinyl wydany przez Rub Pulse, w którym Bob One śpiewa z Tippa Irie. Tippa Irie to legenda brytyjskiej sceny dancehall, którego można usłyszeć m.in. w mega hicie grupy Black eyed peas - ”Hey mama”.

Jesienią 2008 roku Bob One wydaje ”Jeden”. Album został nagrany w studiu Kings Tone na Warszawskim Tarchominie. Studio gościło u siebie takich artystów jak General Degree, Daddy Fready czy Tippa. Realizatorami w studiu, a jednocześnie producentami płyty Bob One'a są muzycy z kolektywu JUNIORbWOY: Jahcob Jr i Mothashipp. Panowie tworzą duet producencki od 2005 roku i zajmują się głównie reggae i dancehallem. Współpracowali m.in. przy produkcji płyty EastWestRockers ”Ciężkie Czasy”. Są również muzykami grupy Vavamuffin.

www.myspace.com/mightybobone

DUBSIDE CREW

Dubside to stan umysłu znajdującego się pod wpływem basu. Dubside to także poznańska ekipa dubstepowych maniaków, która stawiając na wysoką jakość produkowanych imprez wyrobiła sobie dobrą markę oraz szerokie grono fanów. Historia Dubside zaczyna się latem 2006 roku, gdy do Poznania przeprowadza się nikomu nieznany i nieznający nikogo DJ i promotor Mizu, który z uporem maniaka sieje wokół siebie dubstepowego wirusa i gromadzi coraz większą rzeszę ludzi. W czerwcu'08 sprowadza do Poznania Marlow'a, który na deskach Eskulapu wyciska siódme poty z licznie przybyłych. Jest to moment, od którego Dubside rusza pełną parą, jego skład krystalizuje się, a Eskulap staje się ich kwaterą główną. Od wakacji Mizu, Collie Weed, Grabadub, Lutek oraz Aniou zapewniają poznaniakom dobrą zabawę wraz z takimi gwiazdami jak Tes La Rok, z duetem The Others, czy z całą gromadką Afterdarków.
Uzbrojeni w eskulapowy soundsystem oraz najświeższe nagrania z poznańskiego sklepu grabadub.pl mają zamiar sporo namieszać.

www.myspace.com/dubsideshow

KAOSBREED

Kaosbreed to owoc współpracy dwóch cenionych w Polsce producentów Ptr 1 i McQ, których połączyła wspólna pasja generowania dźwięków. Kaosbreed cały czas ewoluuje - choć obecnie najbliżej mu do dubstepu, nie jest to projekt ukierunkowany na jeden konkretny styl, co jest wynikiem głównie muzycznych odchyłów obu jego założycieli. Wpływy szeroko pojętej muzyki elektronicznej spotykają się tu z jamajskimi tradycjami; całość przeciśnięta przez dubowe pogłosy i przestrzenie- to wszystko zawarte jest w dźwiękach Kaosbreed.

www.myspace.com/kaosbreed

SUBSTACJA

Michal Gil, aka Gilu, aka Substacja, to Polski producent zajmujacy sie gatunkiem muzycznym Dubstep. Należy do Trauma Sound System, ktory swoja baze ma w St. Neots UK. Od 13 lat zajmuje sie muzyka,a od 2 Dubstepem, wcześniej gitarzysta w wielu projektach z pogranicza metalu i hard core. Z wykształcenia reżyser dźwięku.

RUMBA 3000 [PL/GER/CUBA]
ethno dubstep

Rumba to rytualna muzyka globalnej wioski nowoczesnego świata. To karawana eklektycznych dźwięków błąkająca się po metropoliach starożytnych kultur łączami internetu. To medytacja szybkiego stylu życia w muzyce miejskiego folkloru z Kuby, Jamajki,Mali i Maroka oparta na afro-bitowych kolażach dubstepu i reggaetonu.

W skład wchodzą:
Daniel Allen Oberto - trumpet,flugelhorn,piano,fx
Maciej Mustafa Giżejewski - beatz, latin percussion, fx
Top Cut - multidimensional scratch experience,fx

Daniel Allen Oberto (trumpet,fx,keys,percussion)
Urodził sie na Kubie . W wieku 9lat zaczął studiować trąbkę w szkole muzycznej i konserwatorium w Holguin.Nastepnie kontynuował edukację na Uniwersytecie Muzyki w Hawanie, gdzie miał okazje spotkać niesamowitych muzyków jak Herbie Hancock, Nicholas Payton ,Danilo Perez, Kenny Baron.
Został zaproszony przez Donalda Harrisona na studia do Nowego Orleanu ale z powodu problemów z wizą zdecydował się na wyjazd do Europy,gdzie dzielił scenę m.in. z : Eath Wind and Fire, Lauren Hill ,Zap Mama, Dave Brubeck, los Van Van, Raul Paz, UB 40, Sargento Garcia, Jimi Tenor, Max Herre, Morgan Heritage, Sly & Robbie, Jean Paul , Marilyn Mason, Buju Banton , Eric Clapton i wieloma innymi.
Od zimy 2002 zaczął grać z Patrice and The Shashamani, z którymi zjeździł całą Europę grając w różnych show dla radia i MTV oraz na topowych europejskich festiwalach : Rock am ring , Rock im Park, Sommerjam, Sunsplash, St. Gallen-Roskilde, Spain- PellePelle , Paris- Elysee-Montmartre , Brussells/Botanique, FR - Solidays, CH Gurten-festival in Bern. Giessen-MTV Campus Invasion , A-Lustenau Festival OpenAir am Alten Rhein, Italy-Osoppo-Rototom Sunsplash , Portugal-Sudoeste Festival, FR- Antibes Festival, A-Pielachtal- Nuke Festival , CH-Zurich-Palais Xtra, Fr-festival Roots Reggae in Faverges, FR - Toulouse, FR - Montpellier-Le Rockstore Salle des fetes de Ramonville ,FR - Braspart festival Britanny, Hamburg Stadtpark- Summer Beats , Fr. Festival Nancy Jazz Pulsation ,Chiemsee-Reggae-Summer, Berlin - Popdeurope, CH - Bern, Open Air Frauenfeld �..

Maciej Mustafaa Giżejewski (beats,percussion,fx)
perkusjonista i producent znany z płynnej interpretacji muzyki o korzeniach afro- hiszpańsko-latynoskich. Intensywnie szkoli swoje umiejętności pod okiem takich muzyków jak: lider Drum Machiny, uznany pianista, kompozytor i perkusista-Zbigniew Lowzyl, izraelski multiinstrumentalista Boris Sichon, berliński perkusjonista (uczeń m.in. Famodou Konate, Dudu Tucci) Swen Wigger oraz kubański wirtuoz instrumentów perkusyjnych Ariel Da Silva Valdes (Pachito Alonso y su Kini Kini, Kayah Unplugged). Jego rytm cechuje oryginalny język pulsu i przestrzeni płynący z fuzji tradycji z nowoczesnością. Bezustannie poszukuje nowych brzmień oraz inspiracji w materialnych i duchowych wymiarach różnobarwnej mozaiki kultur naszego świata. Współpracuje z wieloma artystami, muzykami, tancerzami i dj'ami z kraju i zagranicy w niemalże każdym stylu muzycznym od flamenco, salsę po jazz, reggae i muzykę klubową (Magdalena Navarette,Dennis Hernandez Sextet(Cuba), Teo Barrea,Danza del Fuego/Nuevo Fuego,Omni Con Ire,Drum Machina, Gedeon Jerubbaal & Inity Dub Mission,Ictus SS, SQ Club Poznań). Współtworzy muzykę do przedstawienia Teatru Tańca Nie Tylko Flamenco Małgorzaty Matuszewskiej ”Carmen Concierto”. Prowadzi regularne warsztaty bębniarskie w Poznaniu i Warszawie oraz 22-osobowy zespół reggae/afrobeat - Republika Czadu.

Top Cut (multidimensional scratch experience)
Mateusz Radź, to turntablista pochodzący z Koszalina, rezydujący w Poznaniu. Należy do elitarnego, wąskiego grona ludzi w Polsce zajmujących się tak oryginalną i nowatorską formą turntablismu jaka jest scratch music. Razem z koszalińskimi muzykami tworzył kapele Raggafaya, gdzie zaczął grać razem z 'żywymi instrumentami ”, skreczami wspierał również band Nu-Metalowy - Niekret. W 2006r przeniósł się do Poznania gdzie szybko udało mu się nawiązać współpracę z lokalnymi muzykami. Cały czas stara się poszukiwać nowych brzmień i eksperymentować ze skreczem poprzez efektory czy kontrolery midi.Jego styl charakteryzuje wyraziste i melodyjne flow, którym potrafi wkomponować sie w różne style muzyczne. Skreczując wykorzystuje m.in dźwięki instrumentów, linii basowych, syntezatorów i sampli perkusyjnych. Komponuje rowniez utwory oparte tylko na wyskreczowanych dzwiekach. Na swoim koncie ma m.in tytul v-ce mistrza Polski IDA 2007 w kat.Show. i mistrzostwo w zawodach Vestax Skrecz.com Battle 2008 kat.Show.Wspóltworzy eklektyczny projekt City Inside Art, future-jazzowy - Noise Control Quartet,dubowy - Ictus Soundsystem, ubarwia skreczem imprezy dubstep, dnb, breaks, nu-jazz, electronica oraz wspolpracuje z artystami z calej Polski.

www.myspace.com/rumba3000

:::CHILL OUT STAGE:::

CITY INSIDE ART

City Inside Art (CIA) to nowy projekt artystyczny promujący poznańska scenę niezależna. Ich celem jest skupienie ludzi tworzących i poszukujących. Głównym elementem jest szeroko pojęta muzyka elektroniczna, jednak najważniejszym założeniem jest intermedialny charakter projektu. Artyści związani z projektem łączą muzykę z fotografią, filmem, grafiką, wizualizacjami czy performance. Są również otwarci na wszelkie przejawy dzialalności artystycznej. Interesują ich brzmienia m. in.: downtempo, trip hop, hip hop, IDM, nu-jazz, jazz, muzyka eksperymentalna i wiele, wiele innych. Instrumentarium z jakiego korzystają to m. in.: komputery, kontrolery MIDI, samplery, syntezatory, sekwencery, gramofony, efektory, ”żywe” instrumenty jak saksofon, trąbka czy perkusja. Inicjatywa ta ma na celu skupienie poznańskich twórców i artystów, tak, by lokalne podwórko nabrało nowej, świeżej energii.

W skład projektu wchodzą m.in.:

CHILL LEADER: dj i producent - eksperymentuje z wieloma gatunkami i stylami, od downtempo po electro, od trip-hopu po dubstep. Gra sety dj-skie i live acty. Jest dziennikarzem muzycznym w poznańskim Radiu Afera (program CIA w nocy z wtorku na środę od 0.00 do 2.00). Jest też redaktorem w polskiej edycji DJ Magazine, pisze recenzje, relacje, wywiady itp. Współtwórca poznańskiego kolektywu City Inside Art, promujacego ciekawe zjawiska artystyczne i muzyczne. Współorganizuje imprezy klubowe. Jest śmiertelnie poważny i nie ma za grosz poczucia humoru.
www.myspace.com/chilleader

LIP: Lip swoje zmagania muzyczne rozpoczął z rokiem 2002 w DJ-skiej załodze Killout.net, zainspirowany ciężkim brzmieniem Techno, Minimalu czy Nu Skool. Czyli nic innego jak mocne beat'y i poznańskie imprezy. Lip uwielbia grać na instrumentach, używać Samplera, czy dodając scratch. Jako producent lubi eksperymentować, czego owocem są liczne Mash-Up'y, gdzie możemy usłyszeć wokalne partie Hip-Hop'u.
www.myspace.com/dejotlip

TOP CUT: Mateusz Radź, to turntablista pochodzący z Koszalina, rezydujący w Poznaniu. Należy do elitarnego, wąskiego grona ludzi w Polsce zajmujących się tak oryginalną i nowatorską formą turntablismu jaka jest scratch music. Razem z koszalińskimi muzykami tworzył kapele Raggafaya, gdzie zaczął grać razem z ”żywymi intrumentami”, skreczami wspierał również band Nu-Metalowy - Niekret. W 2006r przeniósł się do Poznania, gdzie szybko udało mu się nawiązać współpracę z lokalnymi muzykami. Cały czas stara się poszukiwać nowych brzmień i eksperymentować ze skreczem poprzez efektory czy kontrolery midi. Jego styl charakteryzuje wyraziste i melodyjne flow, którym potrafi wkomponować się w różne style muzyczne. Skreczując wykorzystuje m.in. dźwięki instrumentów, linii basowych, syntezatorów i sampli perkusyjnych. Komponuje również utwory oparte tylko na wyskreczowanych dźwiękach. Na swoim koncie ma m.in. tytul v-ce mistrza Polski IDA 2007 w kategorii: show, mistrzostwo w zawodach Vestax Skrecz.com Battle 2008 kategoria: show oraz występy na jednej scenie z wspaniałymi polskimi muzykami takimi jak: Michał Urbaniak czy Zbigniew łowżył. Współtworzy eklektyczny projekt City Inside Art, future-jazzowy - Noise Control Quartet, dubowy - Ictus Soundsystem. Jest również członkiem zespołów Republika Czadu i The Tsigunz. Poza tym ubarwia skreczem imprezy dubstep, dnb, breaks, nu-jazz, electronica.
www.myspace.com/topcut

www.myspace.com/cityinsideart

GOERSERRR

Muzykę tworzy od 10 lat. Jego pierwsze kompozycje powstawały w legendarnym programie Protracker na kultowym komputerze Amiga 500. Dziś używa laptopa lecz oldschoolowa maszyna nadal stoi w jego skromnym studiu.

Soniczne poszukiwania GOER'A są zwykle podróżą do źródeł - inspiruje się korzennym dubem, amerykańską muzyką repetycyjną, detroit techno i electro, kraut-rockiem czy też twórczością pionierów muzyki elektronicznej. Próbuje sił w wielu odmianach muzyki elektronicznej - house (w duecie Boggy z Nickiem Mikitą), drum'n'bass, IDM/experimental, breakbeat . W chwilach zadumy karmi głośniki dryfującymi dronami.

MAKONE

Urodzony poznaniak, nowa postać na scenie klubowej. Chociaż swoją podróż muzyczną zaczynał od klasycznego rapu to z czasem jednak zgłębił klubowe klimaty. Jako niedoszły perkusista lubi zdecydowane beaty, a zamiłowanie do tradycyjnych instrumentów przejawia w wybieranych utworach jak i we własnych produkcjach. W setach Dj`skich lubi łączyć różne gatunki, do najczęstszych nalezą: house, tech house, electro oraz techno z domieszka tribalowych perkusji.

JDO

Jędras (JDO) to dj/producent z Poznania, kojarzony wcześniej z pozna ńską kulturą hip-hop. Początki jego przygody z muzyką sięgają roku 2000 kiedy to rozpoczął odkrywanie ś wiata produkcji dźwięku. Od kilku lat związany jest z pozna ńską grupą Fataem. Współpraca z takimi wykonawcami jak Kobra/Oldas, Ramona 23, Hory, Rafi, dj Simo i Maki zaowocowała kilkoma dobrze przyjętymi longplayami i epkami wydanymi na nielegalu. Jego produkcje znalazły się takż e na kilku ogólnopolskich legalnych składankach. Obecnie Jędrek próbuje również swych sił w graniu z czarnej płyty, jego styl to różne odmiany house oraz techno, podawane w róż nych konfiguracjach w zależności od imprezy.